Daniel Pasquel y La Increíble Sociedad. 3/4: Hacer música en ATMOS

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Daniel Pasquel y La Increíble Sociedad. 3/4: Hacer música en ATMOS

Hoy tenemos la tercera parte de la conversación con Daniel Pasquel, fundador del Estudio La Increíble Sociedad en Ecuador. En esta entrega nos habla de su experiencia haciendo su propia música y grabado y mezclando música de otros grupos en Atmos.

¿Te perdiste las entregas anteriores? Léelas aquí:

- Parte 1: El descubrimiento del Sonido Inmersivo.
- Parte 2: La pandemia y la transformación del estudio.


GENELEC (G): ¿Cómo ha influido en tu música, en tu trabajo de composición y con tu banda, el crear tu estudio inmersivo?

Daniel Pasquel (DP): A mí siempre me gustó la música multicanal. Y trabajando en cine, podía hacer algo de esto. Yo soy compositor, y también tengo mi banda Can Can que lleva más de 20 años. De hecho el primer disco en Atmos que hicimos en este estudio es el de mi banda, que también me permitió la libertad creativa de irme a donde quisiera.

Entonces sí, ese fue un disco que lo hicimos trabajando en la mezcla con Tweety González de Argentina. Él hizo la mezcla estéreo y a partir de ahí ya me encerré por acá a hacer toda la espacialización.

G: ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar tu propia música en Atmos y pasar del estéreo tradicional a abrirla al mundo espacial?

DP: ¡A mi me encanta! Para mí es así: increíble. Creativamente me parece que es algo que siempre he querido hacer y que finalmente hay todo un sistema tanto de grabación, reproducción, distribución, consumo, escucha de múltiples formas, que nunca ha habido. Para mí es eso como escucha, increíble y como creador de música igual, increíble.

También, como siempre, trabajar en tu propia música y mezclar tu propia música puede ser una cosa que por ahí terminas medio no tan objetivamente tomando decisiones, que tal vez suceda. Pero para mí siempre mis proyectos han sido mi playground, mi campo de juego. Ahí como que jugar a producir, jugar a crear sonidos, jugar a que no suene así y tal.

La banda ha sido mi experimento que a mí me ha permitido hacer muchas cosas. Que alguien decida decirme, oye, ¿puedes producir mi canción o mi disco? llega por mí, porque, bueno, yo hice mi banda, y la gente oyó lo que hicimos. Entonces, siempre me ha abierto esa puerta gracias a mi propia experimentación, en todos los sentidos creativos y profesionales.

Entonces ahorita también tiene esa frescura de volver a empezar de cierta forma, ¿no? De como que, ok, esto es emocionante otra vez. Ya trabajamos 23, 25 años en estéreo. Es hermoso. Pero es nuevamente eso, ¿no? De, oh, hay que aprender, hay que hacer esto, ¿cómo es esto? No, tengo que... Tengo que ir a probar. No, quedó horrible. Ese charango volando por el aire. Tengo que volver y cambiar. Entonces, vuelve un poco todo ese lado creativo que uno medio, cuando es joven y cuando está empezando, es donde más fresco está y donde más emocionante es. Hacer Atmos como que me ha llevado un poco a ese momento nuevamente. Esa emoción, esa creatividad que está ahí deseosa de imprimirse en el sistema. Y ese ir a probar, ir a aprender, sigue siendo un poco libre de reglas. Hay varias formas de hacer. Hay una aproximación al LF, al canal central, a cómo hacer objetos. Hay un montón de formas de pensarlo. No hay reglas fijas, lo cual lo hace muy emocionante. Claro. Entonces, nada, es muy, muy, muy divertido y muy emocionante.

Daniel Pasquel Estudio la Increíble Sociedad 2
La Increíble Sociedad, Sala B Inmersiva

G: ¿Qué tipo de música hace Can Can?

DP: Es un pop rock con tintes electrónicos. La cantante es una chica, entonces esta voz frontal y frontman, líder, mujer, es lo que le imprime el carácter. Siempre hemos sido más una banda de rock en formato. Empezamos un poco más hacia el lado electrónico con pistas y solo como batería y guitarra, todos los bajos y sintetizadores desde la computadora. Ese fue nuestro inicio. Y en el camino fuimos cambiando, haciendo cosas más acústicas.

G: ¿Trabajas con otros ritmos o tipos de música?

DP: Últimamente estoy trabajando un tema con charango y justo lo que tengo abierto tiene charangos. Ha sido mi lado de explorar eso en los últimos años. Me fui a Bolivia justo antes de la pandemia. Y para mí fue, "quiero conseguir un charango en este viaje y tal". Jugar un poco hacia el lado andino. Pero claro, yo no soy un compositor andino. No estoy en ese mundo, aunque lo disfruto, lo aprecio, pero yo me lanzo desde mi creatividad, que tampoco está en el lado pop-rock. Yo toco la guitarra principalmente, ha sido mi instrumento principal, aunque de niño lo primero que estudié por un par de años fue el piano. Entonces como que el piano me abrió la lata musical y en la guitarra me desarrollé.

G: ¿Cuándo te empezaste a dedicar al tema de la grabación y la mezcla?

DP: Desde que agarro la guitarra, como que ya el rock me llama y empiezo a hacer cositas de amigos, bandas, colegiales y tal. Y ahí me empiezan a nacer las ganas de hacer, el interés, estar viendo muchos discos, créditos. ¿Quién es este? Quincy Jones. ¿Cómo averiguo algo de este señor? Y en este mundo pre-internet, que tienes muy poca data, vuelves a encontrar nombres por aquí, por allá. Y entonces en algún canal de televisión pasaron algo, no sé, en este mundo que era más difícil tener esa información. Pero bueno, ahí me nace el interés y ya cuando acabo el colegio digo tengo que estudiar algo de esto, tengo que meterme, vincularme hacia ese lado.

Estudié en la Universidad de San Francisco de Quito cuando apenas empezó la alianza con Berklee Music. Entonces fuimos mi generación los primeros en entrar y graduarnos de ese nuevo sistema que arrancaba. Después me fui a Nueva York School of Audio Engineering a estudiar ingeniería. Hacíamos más producción, estudié acá en la San Francisco con la alianza con Berklee y después de New York volví a trabajar acá, y unos 8 o 10 años después me sale esta beca que puedo ir a hacer una maestría en New York University.

Próxima semana: Última entrega

La próxima semana llega la última entrega de la conversación con Daniel Pasquel donde nos cuenta más sobre su estudio, sus equipos y cómo ve el sonido inmersivo desde el punto de vista comercial. Última entrega: El estudio de La Increíble Sociedad y el sonido inmersivo como un arrebato creativo.

Lee todas las entregas de esta conversación:

- Parte 1: El descubrimiento del Sonido Inmersivo.
- Parte 2: La pandemia y la transformación del estudio.
- Parte 3: Hacer música en ATMOS.
- Parte 4: Cómo comercializar el sonido inmersivo


Sobre el autor

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Daniel Pasquel es músico, guitarrista, compositor y productor musical de Ecuador, fundador del estudio La Increíble Sociedad ubicado en Quito, Ecuador, que le ha apostado a la producción de música con sonido inmersivo.

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